Gambar menggambar - transisi antara "menggambar dari referensi" dan "menggambar dari imajinasi"?

Ketika saya menggambar figur manusia dari referensi, gambar saya terlihat salah tetapi saya bisa melihat apa yang salah dan (mudah-mudahan) memperbaikinya dengan melihat referensi.

Namun, ketika saya menggambar figur manusia dari imajinasi, gambar saya terlihat salah, dan saya tidak tahu mengapa.

Apa saja kiat untuk berhasil transisi antara "menggambar sosok manusia dari referensi" dan "menggambar tokoh manusia dari imajinasi"?

Rumit.

• Pelajari sedikit anatomi, tetapi jangan terlalu macet dalam "proporsi yang benar". Hanya sedikit dari kita yang menuruti orang vitruvian: D
• Belajar foreshortening
• Membuat banyak sketsa, cepat, tanpa melihat terlalu dekat adalah praktik terbaik. Anda akan menemukan kualitas baru. Lakukan ini dengan referensi dan dari kepala Anda atau lebih baik: sketsa orang dengan cepat ketika duduk di bus. Hal yang hebat tentang itu, adalah Anda tidak punya waktu, dan itu akan mengasah kemampuan Anda karena harus cepat.
• Jangan langsung membahasnya, berikan setidaknya seminggu sebelum Anda melihatnya.

Jika Anda melihat beberapa master lama, akan ada hal-hal teknis yang tidak aktif. Contoh klasiknya adalah Kelahiran Venus oleh Bottichelli, di mana lehernya terlalu panjang (mudah ditutupi oleh rambut), lengan tidak bertambah dengan bahu dan siku, kakinya tampak terlalu kecil.

Beberapa gambar da Vincis juga terlihat aneh; Dari gambar tangannya, mereka sering tampak terlalu memanjang dengan penempatan buku-buku jari yang aneh.

Tapi tidak ada yang mempertanyakan - dan tidak boleh - mempertanyakan nilai dari karya-karya ini. Mereka tidak lebih kecil untuk itu; sebenarnya beberapa seni terletak pada kebebasan artistik.

(Saya tahu dari pengalaman menggambar tangan bahwa hal-hal yang terlihat, tetapi tidak. Mereka tangan manusia terdiri dari jumlah tulang idiot dan terkenal sulit untuk menggambar. Mereka hampir selalu terlihat salah. Dan saya telah mempelajari tangan saya selama beberapa dekade! ). Kerangka manusia adalah hal yang kurus. Membantu memiliki citra mental tentang hal itu, tetapi jangan terlalu fokus pada tulang.

Apa yang Anda mungkin ingin mempertimbangkan: menggambar tidak benar-benar tentang reproduksi fotografi, kita memiliki kamera untuk itu. Pertanyaan besar adalah apa yang ingin Anda ungkapkan. Kualitas karya seni tidak terletak pada bagaimana tekniknya memperbaikinya.

Saya tegaskan:

• Sangat membantu untuk memiliki sedikit pengetahuan anatomi tetapi tidak terlalu banyak.
• Mungkin lebih bermanfaat untuk belajar foreshortening.
• Gambarkan stick-men secara proporsional.

Kemudian, gambarlah dari kepala Anda: cobalah untuk membesar-besarkan bentuk tubuh tertentu. Gambarlah karakter yang sama seperti kurus, gemuk, gemuk, gemuk; balita, remaja, dewasa, tua. Dan ada beberapa cara praktis: lebih mudah untuk menggambar wajah di profil atau "setengah profil" (di mana ujung hidung sejajar dengan dagu, lihat gambar di bawah), daripada wajah penuh .

Kedengarannya bagi saya bahwa Anda terlalu kritis terlalu cepat. Ya, jika Anda menggambar Kelahiran Venus itu akan terlihat buruk, untuk alasan yang baik. Anda tidak akan pernah 100% bahagia, tidak peduli seberapa baik yang Anda dapatkan; itu adalah sifat dari hal-hal.

Apakah Anda memiliki salah satu dari mereka? Anda dapat menggunakannya untuk membantu proporsi ketika Anda menggunakan rangka asli Anda, dan kemudian Anda dapat membangun detail dari sana dengan imajinasi Anda.

Saya bukan seniman yang hebat, tetapi saya menemukan manekin kecil saya bermanfaat.

Satu latihan yang menurut saya bermanfaat adalah memiliki model di satu ruangan dan bahan gambar di ruangan lain. Anda dapat melihat model sebanyak yang Anda inginkan, dan Anda bisa bolak-balik sebanyak yang Anda inginkan, tetapi Anda tidak bisa menggambar sambil melihat model. Anda harus mengingat apa yang telah Anda lihat ketika Anda pergi dari satu kamar ke kamar lain.

Ini terutama merupakan latihan untuk mengembangkan menggambar dari ingatan, tentu saja, bukan menggambar dari imajinasi. Tetapi saya berpendapat bahwa menggambar dari ingatan adalah langkah pertama yang bagus.

Sosok itu adalah mesin yang rumit dan jika Anda ingin bermain dengan pengaturan dan mengatur pose tanpa referensi, Anda harus memiliki pemahaman yang cukup baik tentang anatomi, atau setidaknya bentuk dasar dari setiap bagian yang terlihat, bagaimana mereka terhubung, dan bagaimana mereka bergerak di sekitar satu sama lain.

Setelah Anda dapat membuat konsep formulir, Anda harus memiliki pemahaman yang baik tentang cara memutar dan menerjemahkan formulir. Beberapa orang menyebut "perspektif" ini tetapi saya mengingatkan Anda bahwa semua referensi menggambar perspektif 1 - 2 dan 3 poin di dunia mungkin tidak akan ada gunanya.

Setelah Anda memiliki ini, langkah selanjutnya adalah dapat benar-benar melihat apa yang Anda gambar untuk apa itu, bukan apa yang Anda inginkan. Anda sudah bisa tahu kapan sesuatu terlihat cacat. Ini bukti bahwa Anda sudah tahu apa yang salah. Banyak kali orang berjuang karena mereka tidak dapat menghancurkan pekerjaan yang telah mereka lakukan untuk membuat bagian-bagiannya bekerja dan mereka bermain-main tanpa henti dengan 3 bagian yang terintegrasi dengan baik untuk menghindari penghapusan bulu mata yang indah pada bola mata yang cacat.

Dan akhirnya, biasanya bermanfaat untuk meletakkan dasar-dasarnya dan kemudian mencari referensi untuk bagian tertentu yang Anda merasa bermasalah. Jika lutut terlihat salah, ambil cermin atau kamera dan posisikan lutut dan gunakan itu untuk membantu menyegarkan pengetahuan Anda.

Satu hal yang saya ambil dengan sangat cepat sebagai seniman muda adalah bahwa artis yang paling saya kagumi pada saat itu (baca: mungkin komik dan ilustrasi populer) adalah bahwa begitu Anda masuk ke dalam gambar, Anda melihat semua jenis kekacauan yang saya anggap sebagai seorang konsumen gagal memperhatikan. Anda bisa belajar merangkul beberapa kesalahan ini.

Saya akan memperingatkan Anda untuk tidak menggunakan komik dan media fantasi ketika mempelajari anatomi: pergi ke sumber-sumber anatomi primer dan mencari buku referensi foto tokoh untuk para seniman yang berfokus pada gambar-gambar tokoh daripada nasihat (Yang lama yang saya ingat dari beberapa tahun yang lalu disebut " Figur in Motion "tapi itu terutama / eksklusif foto wanita dan pose tidak normal atau alami karena mereka melompat, menari dll). Saya benar-benar menemukan foto perkembangan wajah janin yang mencerahkan.

Figur stick baik untuk memulai - cari tahu di mana kepala & tulang belakang berada dan di mana sendi lengan / kaki berada sebelum menyempurnakannya. Jika saya menggambar sesuatu yang sangat sulit saya akan mengubah sosok tongkat menjadi kerangka kasar dan menambah otot, dll.

Dapatkan buku referensi anatomi yang bagus (milik saya adalah Peck's Atlas of Human Anatomy tetapi ada banyak buku lain). Ada rumus-rumus matematika yang dapat Anda gunakan untuk menggambarkannya secara kasar - yaitu tubuh orang dewasa normal tingginya sekitar 7 kepala, dll.

Saya dapat merekomendasikan buku berjudul The Artists Guide to Facial Expression (Gary Faggin) - buku ini memiliki tutorial yang bagus untuk membangun kepala yang realistis dari bentuk geometris. Ini adalah yang saya gunakan untuk membuat wajah yang dapat dipercaya dari awal, dalam proporsi yang benar.

Teknik favorit saya dalam menemukan kesalahan ketika Anda tidak memiliki gambar referensi untuk melihat pekerjaan Anda melalui cermin. Hal lain yang dapat Anda coba adalah membalikkannya (seperti disebutkan di atas) atau 90 derajat, dengan kaki di bawah dan kepala di atas (terutama bagus untuk posisi berbaring). Juga, pindah sejauh mungkin dari gambar dan juling untuk melihat cahaya / gelap.

Menurut saya, menggambar dari kehidupan adalah cara terbaik untuk membuat angka imajiner yang lebih baik, karena Anda akan mendapatkan proporsi bawaan yang lebih baik daripada menyalin gambar 2 dimensi yang dikompresi. Salah satu buku menggambar paling berguna yang pernah saya gunakan adalah Cara Alami Menggambar karya Kimon Niccolaides . Ia merekomendasikan latihan harian ini: Gambarkan gambar 5 X 7 inci, dengan pena atau pensil (tanpa warna / bayangan) dari sesuatu yang Anda ingat melihatnya dalam 24 jam terakhir. Gambarlah selama 15 menit dan cobalah untuk mereproduksi setiap detail yang dapat Anda ingat.

Sekali lagi, cermin adalah alat yang sangat berguna - jika Anda ingin mengetahui gerakan tangan atau ekspresi wajah Anda dapat menggunakan diri Anda sebagai model - bukan untuk menyalin gambar tetapi untuk melihat apa yang dilakukan kerutan pada pipi dan mata, atau bagaimana kepalan terlihat dari sudut.

Berikut ini tautan ke tutorial dalam menggambar isyarat - AKA membuat sketsa yang sangat cepat untuk menangkap esensi dari apa yang dilakukan sosok tersebut, daripada mengkhawatirkan tentang penampilan yang sudah selesai: http://www.slideshare.net/honoria/gesture-drawing -Gambar Introduksi Gesture mudah dipraktikkan di tempat umum atau saat Anda menunggu, dan sering memberi Anda pose yang tidak akan Anda pikirkan sendiri.

Ini sama halnya dengan melatih mata Anda untuk benar-benar mengamati bagaimana otot dan tulang bekerja bersama, bagaimana gravitasi bekerja, bagaimana emosi memengaruhi suatu gerakan, dll. Alasan beberapa gambar terkenal ini bekerja meskipun sedikit tidak proporsional adalah karena artis biasanya menyampaikan maksud atau gerakan dari sosok tersebut. Lihatlah sketsa bayi Rembrandt untuk beberapa momen indah yang diamati dengan beberapa garis gambar.

ketika saya sedang mencari URL di atas, saya melihat-lihat Halaman Pinterest dengan beberapa contoh bagus sketsa angka dinamis dan panduan referensi untuk desain karakter dan detail kain: https://www.pinterest.com/pin/461619030538728573/ Selamat mencoba!

Coba gunakan kisi terlepas dari apakah itu dari imajinasi atau referensi Anda. Coba juga melihat gambar terbalik untuk melihat apakah itu membantu Anda menemukan kesalahan.

Agak sok mencoba menjelaskannya dalam sebuah posting tapi di sini ada penyederhanaan.

1) Apa yang mungkin Anda lakukan menggambar dengan referensi adalah melihat garis dan bidang warna. Ini adalah elemen satu dimensi diikuti oleh area 2 dimensi.

2) Tetapi Anda mungkin perlu untuk terus menggambar dari referensi tetapi melihat blok 3D yang mendasari yang membangun tubuh , pertama-tama perhatikan hubungan dalam jarak dan ukuran (A) dan kemudian ke volume yang disederhanakan (B)

Ya, mulailah menggambar figur tongkat, dan orang-orang seperti robot.

3) Berikut adalah pertanyaan terkait: Bagaimana cara belajar anatomi sebagai seorang seniman?

4) Jangan terlalu memaksakan diri. Gambarlah dari imajinasi hanya batang tubuh dan latihanlah, kemudian gambarlah hanya satu kaki, dll. Lupakan perspektif yang dipaksakan untuk saat ini .

Pikirkan pose pandangan jauh normal pertama, di mana Anda dapat menggunakan secara langsung proporsi "pahlawan" dari 8 kepala. https://www.google.com/search?q=8+heads+proportion+of+human

5) Daripada menggunakan manekin kayu saya sarankan menggunakan ini: https://www.daz3d.com/

Ini hanya beberapa tips, tetapi dengan metodologi dasar yang sederhana.