Bagaimana cara membuat efek Dave Hill untuk potret / foto aksi?

Terinspirasi oleh pertanyaan di sini oleh sebastian.b , dan respons terhadap pertanyaan meta berikutnya . Saya ingin bertanya bagaimana mencapai efek foto tertentu.

Mungkin ada lebih banyak fotografer yang melakukan ini, tapi saya tahu dua yang spesifik. Yang pertama adalah fotografer yang luar biasa, Dave Hill . Saya tahu bahwa dia melakukan banyak pemrosesan pos, dan bakatnya melampaui daftar kiat yang bisa saya pelajari dari situs web, tetapi saya pikir ada sesuatu yang saya harap bisa mengerti.

Apa efek Dave Hill? Saya pernah mendengar orang membicarakannya, tetapi apa sebenarnya itu dan bagaimana seseorang mencapainya?

dan

Di halaman webnya, gambar "Nerd ad", "Allen Robinson", dan "Jon Heder" memberi subjek nada / saturasi kulit tertentu. Secara umum, bidikan potretnya luar biasa. Detail dan teksturnya membingungkan saya. Bagaimana saya bisa melakukan perasaan menakutkan ini?

Sekarang fotografer kedua adalah skylove dari flikr. Tembakannya juga sangat mengesankan.

Sekali lagi, dia menggunakan sihir hitam untuk membuat warna kulit luar biasa. Subjek-subjeknya jauh melampaui kenyataan, dan saya menyukainya. Tiga contoh spesifik adalah energi , penemuan , raja untuk dikalahkan . Melihat energi, di luar ide yang sangat fenomenal untuk pemotretan dan eksekusi, dan hanya berfokus pada subjek, ia memiliki tampilan plester / abu-abu, dan kulitnya tampak indah. Hal serupa berlaku untuk bidikan lain yang saya tautkan.

Beberapa ide yang saya miliki yang mungkin berkontribusi untuk ini adalah HDR atau mungkin hanya pengaturan pencahayaan yang fenomenal. Saya telah menonton video di situs web Dave Hill, tetapi itu hanya membuat saya berpikir lebih banyak sehingga dia menjual jiwanya kepada Mephistopheles.

Saya akan menghargai setiap saran tentang cara mencapai hasil ini, atau bahkan beberapa arah untuk menuju ke arah ini.

Terima kasih banyak!

Ini semua tentang pencahayaan!

Kebanyakan orang tampaknya berpikir itu semua dilakukan di toko tetapi banyak pekerjaan masuk ke pengaturan yang sebenarnya. Banyak imitasi "Dave Hill look" yang seharusnya baru saja menggunakan pemetaan gaya HDR, dan hasilnya tidak seperti karya Dave Hill . Bandingkan ini:

http://www.flickr.com/search/?q=dave%20hill%20look&w=all

dengan ini:

http://www.davehillphoto.com/

Tidak ada kesamaan sama sekali! Ya ada banyak pos produksi dalam karya Dave, tetapi Anda harus mendekati pencahayaan untuk mendapatkan tampilan yang sama. Berikut ini sebuah contoh, menunjukkan apa yang mungkin dengan pencahayaan saja . Gambar pertama langsung dari kamera:

... gambar kedua adalah gambar akhir setelah Photoshop, sebagian besar saturasi, kontras, dan sedikit filter lulus tinggi dalam lapisan campuran overlay. Seharusnya saya menunjukkan bahwa saya tidak berangkat untuk mendapatkan tampilan Dave Hill , saya hanya ingin bermain-main dan melihat apa yang berhasil dengan subjek (penyanyi dalam band Ska). Saya bisa melakukan lebih banyak di pos untuk sedikit lebih dekat dengan gambar Dave.

Kunci untuk tampilan adalah cahaya pahatan . Ini berarti mengarahkan sumber cahaya besar pada sudut miring ke subjek. Saya menggunakan dua softbox persegi dari dekat dan strobo hotshoe telanjang untuk cahaya rambut. Begini cara lampu ditempatkan:

Kotak softbox dibawa sangat dekat untuk memaksimalkan kelembutan cahaya, dan miring ke arah kamera untuk meningkatkan efek sculpting dan jatuh dengan baik di seluruh wajah. Dua "gobo" digunakan untuk menghentikan suar yang mengganggu gambar (garis hitam pada diagram). Ini benar - benar penting ketika mengarahkan blus ke arah kamera! Cahaya rambut di bagian belakangnya telanjang (yaitu tidak ada pengubah) untuk benar-benar menembus rambut Harun dan membuatnya bersinar. Karena lebih sedikit daya yang dibutuhkan untuk cahaya yang tidak dimodifikasi, saya mengganti lampu kilat hotshoe untuk lampu monolight besar.

Anda dapat meniru tampilan ini dengan murah dengan beberapa hotshoe flash tetapi softbox penting. Sesuatu seperti umbrellabox adalah opsi yang baik jika Anda menggunakan kilatan baterai kecil. Anda hanya tidak mendapatkan efek yang sama dengan payung karena payung itu menumpahkan terlalu banyak cahaya pada sisi-sisinya, dan secara umum lebih sulit untuk menyempurnakan karena Anda tidak mendapatkan tepi jernih pada cahaya. Profil payung yang melengkung juga membuat sulit untuk mendekat. Semakin dekat pada dasarnya membuat softbox Anda lebih besar. Dave akan menggunakan octoboxes besar lebih jauh untuk memberi model lebih banyak ruang tetapi dia dibayar lebih dari saya;)

Anda benar-benar dapat melihat pengaturan Dave di belakang layar videonya (yang baru saja saya perhatikan Anda sebutkan dalam pertanyaan Anda!). Dan ya ada beberapa octoboxes besar! http://www.davehillphoto.com/bts/

Berikut adalah contoh lain dari penampilan yang sama dalam pengambilan gambar grup yang saya lakukan untuk band Asking Alexandria. Yang ini membutuhkan sedikit lebih banyak pasca produksi (karena kelompok pencahayaan jauh lebih sulit) jadi saya akan mengambil langkah demi langkah untuk menunjukkan kepada Anda seperti apa pasca produksi yang dapat Anda lakukan untuk mendorong tampilan ke batasnya.

Seperti sebelumnya, pencahayaan masih sangat penting. Saya menggunakan pengaturan yang sangat mirip dengan contoh sebelumnya tetapi dengan softbox jauh lebih simetris. Model-model berdiri dalam pola segitiga sehingga cahaya menerpa semua orang. Hairlight ini juga jauh lebih tinggi saat ini karena kami sedang menyalakan bagian atas kepala, tidak bersinar melalui rambut siapa pun (yang akan diperlukan tiga hairlights dalam contoh ini). Anda dapat melihat lampu untuk cahaya rambut di langsung dari bidikan kamera, di belakang pria di sebelah kiri.

Inilah gambar setelah konversi Raw di Adobe Camera Raw, di mana saya menambahkan sedikit slider kejelasan, memunculkan titik hitam dan menggunakan banyak slider light fill. Saya tidak akan mencari tampilan tertentu, hanya untuk mendapatkan gambar dengan detail dan rentang nada yang bagus untuk dikerjakan. Kekacauan latar belakang telah dihapus oleh pilihan manual. Perhatikan juga saya membuat gambar lebih tinggi dengan menambahkan lebih banyak warna hitam. Saya berencana untuk melakukan ini, jadi saya memotret yang asli dengan sangat ketat untuk memaksimalkan megapixel saya (saya tidak melakukan ini dengan Aaron karena beberapa bidikan yang kami ambil melibatkan banyak gerakan).

Di sini saya telah memudar sedikit tanah ke gambar dengan topeng gradien untuk tanah model dan membuat mereka terlihat sedikit kurang seperti mereka melayang di ruang angkasa!

Selanjutnya saya menjadi mental dengan plug-in Photomatix tonemapping! Dengan segala jenis pekerjaan HDR, rasa dan kehalusan itu penting. Saya menemukan cara termudah untuk mencapai ini adalah dengan mendorongnya sejauh yang saya bisa dan kemudian memudar ke aslinya dengan opacity sangat rendah untuk mempertahankan beberapa realisme.

Di sini, opacity dikurangi hingga 30%. Saya benar-benar menurunkannya menjadi 15% di versi final, karena saya hanya ingin menunjukkan efek dalam mengeluarkan detail di kaki dan sepatu yang hilang karena saya berkonsentrasi pada pencahayaan wajah (dan tidak punya lampu strip ke tangan). Ini juga melakukan pekerjaan yang bagus dengan rambut.

Sekarang inilah sedikit perbedaan dari pemrosesan postingan. Saya telah menggandakan aslinya menerapkan filter lulus tinggi (yang menghapus detail kecil seperti kebisingan) dan meninggalkan perubahan nada skala besar. Lapisan dicampur kembali menjadi 30% dengan blending mode diatur ke overlay . Ini sangat penting, karena semacam memperkuat high pass dengan menerangi lampu dan menggelapkan kegelapan. Ini mulai terlihat seperti yang saya inginkan sekarang.

Ini gambar terakhir setelah bermain-main; menghindari dan membakar di sana-sini, dan beberapa koreksi warna kecil (saya memindahkan celana jeans dari cyan dan desaturated untuk tampilan yang lebih menyenangkan). Warna kulit desaturated membuat teknik pencahayaan ini terlihat lebih baik di hampir semua kasus. Akhirnya, gambar diubah ukurannya dan penajaman diterapkan, meninggalkan gambar yang saya pikir menangkap tampilan Anda berdasarkan contoh yang diposting.

Perlu dicatat bahwa Anda memerlukan tempat yang gelap untuk melakukan ini jika tidak Anda kehilangan kendali atas cahaya dan Anda akan kesulitan mendapatkan bayangan yang dalam yang diperlukan untuk kontras maksimum. Gambar pertama Aaron diambil di studio berdinding hitam, tetapi jika Anda tidak memiliki akses ke studio, Anda bisa mendapatkan efek yang sama di ruang yang luas. Ukurannya penting karena cahaya yang dipantulkan kembali dari objek lain jatuh dengan jarak tempuh (dua kali lipat ruang, 4x cahaya lebih sedikit memantul dari dinding), sampai pada titik di mana ia benar-benar dikuasai oleh subjek dan Anda mendapatkan latar belakang hitam yang bagus. Jika Anda mencari tempat yang luas, kegiatan luar yang menyenangkan sangat berguna!