Apa cara terbaik bagi penggemar untuk mulai menghasilkan uang dari foto?

Apa cara terbaik bagi saya untuk melihat kelayakan menjual foto saya (mudah-mudahan termasuk semacam umpan balik pada teknik saya) dan contoh-contoh tempat di mana saya dapat meminta seseorang mengelola penjualan / etalase? Saya ingin berpotensi mengembangkan hobi saya untuk menghasilkan pendapatan nyata dan merasionalisasi pembelian peralatan baru (tripod nyata, flash, dll.), Jadi saya ingin melihat apakah semuanya masuk akal.

Sejauh ini saya telah mendapatkan beberapa jawaban yang bagus, dan biasanya sudah menerima jawaban, tetapi saya ingin menerima masukan dan pengalaman dari beberapa orang. Saya akan memberikannya sedikit lebih banyak waktu dan kemudian saya akan memilih apa yang saya yakini sebagai jawaban yang paling menarik. Jawaban yang bagus, kalian semua! Upaya ini sangat dihargai, dan saya harap Anda tidak semua fotografer jenuh terjebak dalam spiral keuangan ... :)

Berikut ini beberapa latar belakang untuk mereka yang tertarik:

Saya telah memotret Canon EOS 30D selama hampir 5 tahun sekarang, dan telah mengumpulkan koleksi 5 lensa dan peralatan tambahan (lihat profil untuk detail lebih lanjut). Saya mungkin telah memasukkan sekitar $ 3.000 selama rentang kepemilikan saya, dan telah mengambil hampir 11.000 gambar (banyak dups / perjalanan untuk alternatif, karena saya bisa).

Saya tidak akan menyingkirkan peralatan saya, tetapi saya sedang mencari alasan untuk membantu saya merasa seperti saya mendapatkan sesuatu yang lebih dari ini daripada gambar pribadi dan wallpaper yang bagus. Saya memiliki begitu banyak teman yang memberi tahu saya bahwa saya mengambil bidikan hebat (saya menganggap diri saya seorang amatir yang layak dengan kemampuan subjek dan framing yang sedikit lebih baik dari rata-rata) dan telah menyarankan agar saya mencetak bidikan dan mencoba menjualnya. Bidikan saya terutama makro dan lanskap, meskipun dengan beberapa lensa saya, saya bisa mencoba-coba potret.

Mencetak lebih besar dari 8x12 (hanya dengan laser RGB, misalnya Fuji Frontier, panggil saya sombong) sangat mahal saat terakhir kali saya menelitinya, dan saya masih tidak memiliki tingkat kepercayaan yang tinggi pada kemampuan pemasaran bidikan saya. Tambahkan ke saturasi lapangan dengan kamera dSLR berbiaya rendah dan situs gambar seperti flickr, dan saya mempertanyakan apakah itu sepadan.

Di sisi lain, saya benci pergi ke galeri foto di mana artis telah terlalu jenuh atau terlalu dimanipulasi gambar ke titik mual, dan merasa bidikan saya setidaknya lebih baik dalam hal itu.

Jika Anda merasa memiliki barang-barang itu, Anda bisa mencoba mendapatkan eksposur melalui situs juried seperti Onexposure (diucapkan "satu eksposur"). Ini bukan titik penjualan semata , tetapi ini adalah tempat di mana Anda bisa mendapatkan eksposur yang relatif luas kepada audiens yang cerdas.

Anda akan menerima kritik yang baik jika ada prestasi nyata untuk pekerjaan Anda (snapshot dikeluarkan begitu saja) - bahkan jika itu tidak diterima. Tidak perlu menginvestasikan apa pun sampai Anda memiliki setidaknya satu gambar diterima untuk ditampilkan di situs (pada titik mana Anda mungkin ingin memunculkan keanggotaan berbayar yang memungkinkan Anda membuat "beranda" untuk mengarahkan pemirsa yang tertarik ke tempat di mana mereka dapat melihat - dan membeli - lebih banyak pekerjaan Anda). Dan Anda bisa melihat dan mengkritik karya orang lain juga, yang dapat membantu Anda melihat gambar Anda sendiri dengan lebih kritis.

Setelah Anda melihat kualitas pekerjaan di situs, Anda akan mengerti.

sebenarnya saya akan mengatakan bahwa jika Anda menyukai fotografi dan ingin terus menyukainya, Anda mungkin ingin TIDAK menjadi profesional. Beberapa profesional yang saya tahu menghabiskan begitu banyak waktu untuk bisnis mereka daripada fotografi, mereka tidak melakukan sebanyak itu seperti ketika mereka amatir. Dan banyak dari mereka telah datang ke HATE photography setelah menjadi pro, karena mereka tidak lagi dapat memilih apa dan kapan untuk memotret, bagaimana untuk memotretnya, dll. Tetapi harus bekerja untuk menentukan spesifikasi dan jadwal pelanggan.

Lebih dari beberapa berharap mereka bisa berhenti tetapi tidak memiliki sumber pendapatan lain, jadi mereka harus memotret hal-hal yang tidak ingin mereka foto, menjalankan bisnis satu orang hanya mengais dengan mengetahui mereka mungkin tidak akan pernah memiliki lebih dari marjinal penghasilan tetapi jika mereka berhenti mereka tidak akan memiliki apa-apa sama sekali.

Saya mempertimbangkan untuk menjadi pro atau semi-pro beberapa tahun yang lalu, tetapi memutuskan untuk tidak melakukannya. Penjualan sesekali kepada seseorang yang melihat gambar yang saya buat di beberapa situs web dan ingin mencetaknya (atau bahkan ingin menggunakannya dalam beberapa publikasi) bagus untuk kesombongan :) tetapi tidak mendekati membayar tagihan, dan saya tidak tidak peduli. Saya senang saya memiliki kebebasan untuk menembak apa, kapan, dan di mana saya inginkan, tanpa tenggat waktu atau persyaratan pelanggan.

Ya, menghasilkan uang dari fotografi adalah sesuatu yang banyak dari kita berharap kita lakukan, tetapi tampaknya ini adalah bidang yang sulit, terutama untuk pekerjaan lanskap dan makro.

Jadi, saya akan menangani bagian mudah dari pertanyaan Anda terlebih dahulu, penjualan / etalase. Ada dua pilihan yang muncul di sini, tetapi tentu ada lebih banyak:

1. Gulung situs web Anda sendiri dan gunakan sesuatu seperti Google Checkout untuk menghasilkan faktur dan memproses pembayaran. Pencetakan akan diserahkan kepada Anda tetapi Anda akhirnya memiliki sebagian besar opsi di sini. Lihat showhomeart.co.uk untuk contoh (dibangun oleh salah satu anggota kami Rowland Shaw).

2. Gunakan sesuatu seperti SmugMug.com untuk menangani tampilan, pencetakan, penjualan, dan pengiriman karya Anda. Kurang fleksibel, tetapi lebih sederhana.

Bagian lain dari pertanyaan Anda pada dasarnya adalah "Bagaimana cara saya menjadi seorang fotografer profesional, khususnya gambar lanskap dan makro?"

Di sini Anda memiliki beberapa opsi, Anda dapat mencoba stok dan stok mikro, tetapi ini adalah pasar yang sangat kompetitif dan berbayar rendah kecuali beberapa yang berkembang.

Setelah itu, Anda bisa mulai berbicara dengan agensi, membangun portofolio, dan pada dasarnya "ketahuan".

Pilihan lain adalah membangun bisnis penuh waktu yang berspesialisasi dalam hal-hal "khusus" (makro, lansekap, timelapse, dll) dan menggunakan karya potret untuk mengisi kekosongan. Ini pemahaman saya salah satu pengguna kami "Jay Lance Photography" melakukan sesuatu yang mirip dengan ini.

Ini adalah pasar yang sangat kompetitif SUPER karena biaya masuk telah diturunkan karena mudahnya penggunaan DSLR dan harga yang lebih rendah DAN karena ekonomi di AS dan banyak tempat di seluruh dunia.

Saya berharap tidak demikian, tetapi penelitian saya sendiri menunjukkan bahwa kecuali Anda siap untuk melakukan sumber daya yang signifikan (baik uang dan WAKTU ) di depan ke sisi "bisnis" fotografi (iklan, peralatan studio, agensi), ini bukan waktu yang tepat untuk memutuskan untuk menjadi profesional berdasarkan kecintaan Anda pada fotografi.

EDIT: Secara umum ... jika Anda menemukan cara mudah untuk menghasilkan uang dari fotografi hobi, beri tahu saya ... secara pribadi ... dan jangan beri tahu orang lain. ;)

Masalahnya adalah ada banyak orang yang ingin menghasilkan uang dengan fotografi mereka, namun sering kali bermuara pada siapa yang merupakan tenaga pemasaran / penjualan terbaik, daripada siapa yang merupakan fotografer terbaik.

Beberapa pendekatan yang mungkin adalah:

• Alamy (atau agensi saham terkemuka lainnya, bukan microstock) jika gambar Anda secara teknis bagus, Anda mungkin dapat melisensikan beberapa di sana, tetapi itu tidak akan membuat Anda kaya.
• Dengan menjual cetakan, Anda dapat melakukan ini melalui situs web, milik saya didukung oleh Photoshelter yang membuat penjualan gambar menjadi sangat mudah (meskipun mereka terpotong). Anda dapat mencari gambar-gambar tersebut, atau menggunakan salah satu printer mereka untuk memenuhi secara langsung (saya menggunakan ini tetapi ini adalah perusahaan yang telah saya gunakan selama bertahun-tahun dan percaya).

Satu hal yang perlu diingat adalah bahwa Anda tidak benar-benar ingin sampai pada titik di mana mencoba menghasilkan uang dari fotografi mengurangi dari fotografi itu sendiri.

Cara termudah menghasilkan uang melalui fotografi adalah menjual variasi tentang "cara menghasilkan uang dengan fotografi" kepada fotografer amatir.

Lihatlah semua seminar, buku, dan gadget yang dikhususkan untuk ceruk itu.

Inilah dua sen saya yang berharga untuk menghasilkan uang melalui fotografi.

Apa yang saya temukan dari sedikit riset yang telah saya lakukan adalah bahwa fotografi pernikahan adalah jalan paling menguntungkan untuk mendapatkan uang melalui fotografi. Tidak ada yang mendekati bahkan, setidaknya untuk fotografer amatir. Kemudian muncul acara dan fotografi arsitektur, tetapi berkali-kali orang ingin pro untuk meliput hal-hal seperti itu, bukan sembarang orang dengan DSLR.

Dan hierarki lucrativeness ini tampaknya menjadi kebenaran universal, dan berlaku tidak hanya di Pakistan.

Fotografi stok adalah salah satu cara yang paling tidak menguntungkan untuk mendapatkan penghasilan yang layak. Tidak, kecuali Anda sudah ditetapkan sebagai kontributor saham dari zaman keemasannya. Anda tahu, prinsip Pareto juga berlaku dalam bisnis stok - 80% dari foto yang terjual termasuk 20% teratas dari kontributor. Dan saya tidak akan terkejut jika sebagian besar 80% dari 80% diambil oleh 1% dari kontributor. Yuri Accurs adalah kontributor saham jutawan, dan karena itu ia memegang pangsa pasar yang besar.

Jadi, jika Anda berniat untuk menjadi besar dalam stok, Anda harus membedakan diri sendiri sampai mati, menghasilkan USP (Unique Selling Proposition) dan kemudian menunggu setidaknya selama dua tahun ke depan, saat yang sama dibutuhkan bisnis untuk mencapai titik impas.

Anda akan mendengar teriakan kiamat tentang stok yang jenuh dan menjadi komoditas, dan hal-hal seperti semua foto yang dapat diambil sudah diambil.

Masalahnya, tidak ada yang namanya pasar jenuh. Ketika orang mengatakan bahwa suatu pasar jenuh, apa yang sebenarnya mereka maksudkan adalah bahwa segmen-segmen utama di pasar itu jenuh. Tetapi ini tidak berarti tidak akan ada ceruk di dalam pasar yang tidak hanya menguntungkan tetapi sebenarnya menguntungkan dan memiliki potensi untuk berubah menjadi segmen penuh masa depan.

Selama produk itu sendiri tidak menjadi usang seperti VCR dan tape recorder, pasar akan selalu memberi Anda peluang jika Anda ingin menyelidiki lebih dalam ke dalamnya. Pernah mendengar ungkapan 'ekor panjang'?

Jadi, bagaimana Anda mengidentifikasi ceruk? Mengidentifikasi ceruk tidak terlalu menjadi masalah seperti memilih yang baik.

Bagaimana Anda mendefinisikan yang baik? Sebuah ceruk yang tidak hanya memiliki lebih banyak permintaan daripada penawaran tetapi juga memiliki cukup banyak konsumen untuk diuntungkan. Misalnya, jika ceruk seperti 'gambar buaya karachi' memiliki permintaan 10 tetapi persediaan enam, tidak masuk akal secara ekonomi bagi Anda untuk menempatkan hidup Anda dalam bahaya memburu buaya dan pandangan mereka di Karachi jika hanya 10 pelanggan menginginkannya , meskipun penawarannya kurang dari permintaan.

Saya mungkin tidak tahu banyak tentang fotografi, tetapi pemasaran dan penjualan, ini saya tahu, menjadi manajer merek. Sebenarnya saya berkesempatan menemukan stok foto ketika saya sedang mencari foto untuk kalender tahunan merek saya. Karena tema yang saya pilih untuk kalender diarahkan ke Pakistan, agensi iklan saya mencari tinggi dan rendah untuk stok foto yang relevan dengan tema tersebut tetapi tidak dapat menemukan cukup. Saat itulah saya menyadari ada kelangkaan stok foto tentang Pakistan.

Kemungkinannya adalah, jika negara Anda bukan magnet wisata, yang telah dihentikan Pakistan, menjadi milik media dunia dan pada tingkat kesalahan kita sendiri, ada permintaan besar untuk foto stok yang berkaitan dengan negara Anda tetapi persediaannya telah mengering. Jadi bisnis Anda selanjutnya adalah mengidentifikasi jenis foto apa yang diminati di negara Anda. Bisa jadi landmark, monumen, atau bahkan burung, sesuatu yang mungkin berlebihan di tingkat internasional, tetapi sangat diminati di tingkat regional.

Salah satu manajer kreatif di agensi iklan yang saya pekerjakan telah membuat situs web microstock miliknya sendiri yang hanya berkaitan dengan Pakistan dan saya bermaksud untuk menyumbangkan barang ke situs lokal itu. Setelah situs itu lepas landas, kemungkinan untuk menjual lebih banyak foto saya daripada situs stok internasional di mana foto-foto lokal cenderung hilang di tengah orang banyak.

Menjadi seorang fotografer profesional tidak ada hubungannya dengan fotografi - ini adalah bisnis kecil. Anda membutuhkan hal-hal yang sangat membosankan seperti penjualan, pemasaran, dan akuntansi. Banyak pro mengatakan mereka menghabiskan lebih banyak waktu melakukan penjualan, pemasaran, akuntansi, dll. Daripada mereka melakukan pemotretan.

Tonton dan perhatikan Zack Arias, "Jika saya harus memulai Bisnis Foto Saya Hari Ini" http://www.youtube.com/watch?v=9l00Ey3n37E