Berapa banyak perbedaan yang dihasilkan oleh ruang warna yang berbeda?

Berapa banyak perbedaan yang digunakan untuk menggunakan salah satu ruang warna yang diperluas vs sRGB normal? Dan apa bedanya?

Apakah ada situasi di mana itu tidak penting, dan sebaliknya ada situasi di mana menggunakan ruang warna yang diperluas sangat penting?

Ruang warna, seperti yang dinyatakan ysap, bisa menjadi masalah yang membingungkan. Tidak ada jawaban yang benar untuk pertanyaan ini, dan apa yang ingin Anda lakukan dengan "salinan akhir" dari gambar Anda akan benar-benar menentukan ruang warna apa yang Anda gunakan dan ketika Anda mengkonversi dari satu ke yang lain.

Meskipun saya pikir ini sedikit tanggal, sRGB masih merupakan ruang warna "teraman" hari ini. Banyak layanan pencetakan profesional memerlukan sRGB untuk dicetak (walaupun saat ini sedang berubah, karena banyak layanan pencetakan profesional sekarang mendukung AdobeRGB atau bahkan ProPhoto RGB). Jika Anda mempublikasikan gambar Anda ke web, sRGB juga merupakan ruang warna teraman untuk mengkonversi gambar akhir Anda, karena banyak browser web tidak mendukung ICM yang tepat, dan standar untuk merender dalam ruang sRGB terlepas dari profil yang tertanam dalam gambar .

Ruang warna apa yang Anda gunakan selama alur kerja pemrosesan Anda, di sisi lain, adalah cerita yang lebih kompleks. Pertama, pandangan kamera jauh lebih ke bidang warna hijau daripada komputer atau printer umumnya dapat membuat. Jika Anda bekerja di RAW, dan ingin mempertahankan keakuratan warna asli sebanyak mungkin sepanjang alur kerja Anda, yang terbaik adalah menyimpan gambar Anda dalam gamut seluas mungkin. Jika Anda bekerja dengan adegan yang diredam, atau adegan dengan warna terbatas, khususnya saturasi yang lebih rendah, gamut yang lebih sempit akan ideal. Penggunaan gamut lebar saat memproses RAW biasanya dilakukan untuk Anda jika Anda menggunakan alat seperti Lightroom atau Aperture, karena alat tersebut membuat asumsi default bahwa gambar RAW akan menggunakan sejumlah besar ProPhoto RGB gamut ... satu-satunya gamut yang mencakup hampir seluruh ruang LAB yang mewakili persepsi warna manusia. Mengubah dari RAW ke TIFF akan, kemudian secara default, menyimpan gambar TIFF dengan ProPhoto RGB kecuali Anda memilih sebaliknya. (Ketika bekerja langsung di RAW, gamut benar-benar tidak diperhitungkan, karena gambar RAW umumnya tidak ditandai dengan gamut sama sekali.)

Perangkat keras fotografi profesional modern, baik layar komputer maupun printer, semuanya bergerak menuju AdobeRGB sebagai basis atau gamut referensi. Layar LCD terbaik, dan bahkan kelas menengah, seperti Apple Cinema Display, NEC, Eizo ColorEdge, atau monitor seri LaCie 700 RGB-LED semuanya mendukung 98-123% dari AdobeRGB gamut. Printer modern dari Epson dan Canon, terutama model prosumer, tetapi sekarang juga lini profesional / komersial, juga mendukung 98% atau lebih dari keseluruhan AdobeRGB. Printer Epson cenderung mencakup lebih banyak blues dan violet di luar ranah sRGB dan AdobeRGB, sedangkan Canon mencakup lebih banyak warna merah dan hijau di luar ranah sRGB dan AdobeRGB. Karena itu, jika niat Anda adalah untuk memproses foto Anda pada layar LCD lebar-kelas profesional dan mencetak foto Anda pada prosumer Epson atau printer Canon,

Mengubah dari gamut lebar menjadi gamut yang lebih kecil bisa menjadi langkah penting dalam alur kerja Anda. Ada berbagai maksud rendersaat mengkonversi antara ruang warna. Dua yang paling umum adalah Relasi Kolorimetri niat, yang bertujuan untuk menjaga keakuratan nilai warna asli dengan biaya akurasi perseptual, dan Perseptual niat, yang bertujuan untuk mempertahankan akurasi perseptual dengan biaya akurasi nilai warna asli. Konversi dari satu gamut ke gamut yang lain harus dilakukan sesering mungkin. Idealnya, Anda akan bekerja di RAW hingga saat Anda menghasilkan gambar "salinan akhir" untuk media tertentu, saat itu Anda akan mengonversi salinan akhir itu ke gamut yang sesuai. Jika Anda menabung untuk web, gamut terbaik adalah sRGB. Jika Anda menabung untuk cetak, saya akan memilih AdobeRGB kecuali Anda mengirim ke lab cetak untuk dicetak, dan mereka memerlukan sRGB.

Saat mengkonversi, penting untuk mengatur titik, kurva, dan kontras putih dan hitam dengan benar. Jika Anda mengonversikan ke sRGB untuk tampilan di web, titik putih dan hitam jauh kurang penting. Untuk mencetak, yang terbaik adalah mencoba soft proofing gambar Anda dan men-tweak poin putih dan hitam terlebih dahulu sebelum mengkonversi ke gamut akhir. Anda harus mengonversi dan membandingkan gambar asli dengan gambar yang dikonversi, dan pastikan Anda tidak kehilangan semangat atau saturasi di area utama. Saat mengonversi dari gamut yang lebih luas ke gamut yang lebih sempit, area utama tempat Anda dapat kehilangan warna adalah hijau dan biru tua. Jika perbedaan antara gamut sumber dan warna gamut tujuan luas, terutama jika warna tertentu ditemukan dalam gradien, Anda mungkin menemukan beberapa posterisasi atau kliping. Dalam kasus seperti itu, Anda mungkin ingin menyesuaikan saturasi, titik putih dan hitam untuk mengurangi rentang warna yang Anda gunakan dalam gambar asli Anda. Ini akan mengurangi jumlah kompresi warna ke ruang warna tujuan, dan mengurangi atau menghilangkan posterisasi dan kliping.

Untuk beberapa aturan umum:

• Kamera "melihat" gamut yang jauh lebih luas dengan sensornya daripada yang dapat ditampilkan oleh layar komputer atau printer. Terutama hijau.
• Jika Anda memotret adegan yang bersemangat dan jenuh, gamut yang lebih luas akan membantu menghindari guntingan.
• Jika Anda memotret adegan yang dinonaktifkan atau tidak jenuh, gamut yang lebih sempit akan menghasilkan gradien yang lebih halus.
• Sebagian besar layar dan printer komputer fotografi profesional mendukung gamut AdobeRGB.
  • Layar komputer mencakup 98% - 123% atau lebih dari AdobeRGB
  • Printer mencakup sekitar 98% atau lebih dari AdobeRGB, dengan berbagai merek yang mencakup saturasi yang diperluas menjadi blues, violet, jeruk, merah, dan hijau.
• Hijau jenuh adalah salah satu warna utama yang hilang ketika mengkonversi ke gamut sempit, dengan pengikut biru dan merah.
• Perbedaan utama antara gamut lebar dan sempit adalah kromatisitasnya.
  • Chromaticity umumnya mengacu pada rona dan saturasi keseluruhan warna ... kemurniannya
  • Gamut yang lebih luas mencapai chromaticity yang lebih besar
  • Gamut yang lebih sempit mencapai kromatisitas yang lebih rendah

Saya akan mengatakan bahwa itu tergantung pada media output Anda, atau lebih tepatnya, hubungan antara objek, format penyimpanan dan media output. Masalahnya adalah bahwa ketika bekerja dengan ruang tambahan, maka pada tahap terakhir benar-benar mencetak atau menampilkan gambar Anda, di mana media lebih terbatas daripada sumbernya, beberapa jenis pemetaan ulang perlu dilakukan. Dalam proses ini, artefak dapat diperkenalkan - baik saturasi dari nada ekstrim, atau garis melintang karena penskalaan ulang ruang warna.

Yang mengatakan, saya percaya bahwa Anda benar-benar melihat artefak ini ketika sumbernya cukup kaya dan pada kasus-kasus ekstrim.

EDIT: untuk memperjelas hal di atas - jika pemandangan sebenarnya sempit dalam rentang warnanya, maka menggunakan gamut lebar sebenarnya menurunkan kualitas gambar, karena dalam proses mendigitalkan pemandangan, lebih sedikit warna dari ruang yang tersedia benar-benar digunakan. Dalam hal ini, lebih baik menggunakan ruang warna yang lebih sempit, sehingga Anda akan memiliki resolusi warna yang lebih baik dari adegan sampel.

Saya sarankan membaca jawaban Imre pada pertanyaan serupa, di sini: /photo//a/17495/4859

Ini menunjukkan efek ruang warna yang berbeda secara visual. Saya menemukan itu sangat membantu.